Midjourney v7(으)로 AI 스토리보드 프레임 제작하는 방법

Midjourney를 실행하기 전에 대본을 앉아서 읽으며 비주얼 비트를 나열하세요: 오프닝 익스태블리싱 샷, 캐릭터 등장, 스토리 전환, 긴장의 정점, 해소, 클로징 태그. 30~60초 광고나 단편 내러티브라면 8~12개 비트가 실용적인 범위이고, 15초 광고라면 6개 비트면 됩니다. 각 비트는 캔버스에서 Midjourney 노드 하나가 됩니다.

영화 스틸컷, 무드보드 사진, 또는 생성한 기준 프레임 같은 시네마틱 앵커 레퍼런스 하나를 캔버스에 올리세요. 이를 모든 스토리보드 노드의 Midjourney v7 스타일 레퍼런스(sref)로 연결하세요. 이것이 12개 프레임 전체에서 색감, 조명, 그레인, 톤을 유지하는 핵심입니다 — 이것이 없으면 프레임 간 일관성이 무너집니다.

Midjourney v7은 촬영 언어를 읽습니다. "캐릭터가 슬퍼 보인다" 대신 이렇게 쓰세요: "미디엄 클로즈업, 카메라 왼쪽에서 들어오는 부드러운 창문 빛, 측면을 향한 캐릭터, 뺨에 살짝 남은 눈물 자국, 얕은 심도, 아나모픽 압축, 16:9." 비트마다 샷 크기(와이드, 미디엄, 클로즈업), 카메라 각도, 조명 방향, 화면 비율을 명시하세요.

Astorie 캔버스에서 Midjourney 노드를 시간 순서대로 왼쪽에서 오른쪽으로 배치하세요 — 1번 프레임(익스태블리싱 샷)은 맨 왼쪽에, 12번 프레임(클로징 태그)은 맨 오른쪽에. 모두 동일한 스타일 레퍼런스(sref)를 공유하고, 각각 비트별 샷 묘사를 갖습니다. 프레임이 생성되기 전부터도 이 시각적 시퀀스는 이미 하나의 스토리보드처럼 읽힙니다.

Midjourney v7 단독으로는 캐릭터 고정력이 Nano Banana 2보다 약합니다. 반복 등장하는 주인공이 있는 스토리보드라면 Nano Banana 2에서 캐릭터를 한 번 생성하고, 고정된 인물사진을 캔버스에 올려 각 Midjourney 프레임 노드의 캐릭터 레퍼런스(cref)로 사용하세요. sref는 스타일을 고정하고 cref는 캐릭터를 고정합니다. 둘을 함께 쓰면 두 축 모두에서 프레임 간 일관성이 만들어집니다.

각 스토리보드 프레임은 동시에 비디오 키프레임이기도 합니다. 스토리보드가 승인되면 선택한 프레임을 Sora 2나 Kling 3 비디오 노드로 연결하세요 — 시네마틱 프레임을 시작 프레임으로 하는 이미지-비디오 변환입니다. 애니매틱은 같은 캔버스에서 완성되며, 비디오 모델의 프롬프트를 처음부터 다시 쓸 필요가 없습니다. 이것이 단일 도구 스토리보드 앱 대비 캔버스 네이티브 워크플로우의 강점입니다.