Sora 2 Pro StoryboardでマルチショットAI動画の作り方

マルチショットでのキャラクターの連続性は、強力なアイデンティティのアンカーにかかっています。Sora 2 Pro Storyboardを開く前に、Nano Banana 2のキャラクターシート（正面＋斜め＋横顔）を作り、キャンバスに固定しましょう。すべてのStoryboardのシーンブロックがこのアンカーを参照するため、ワイド、ミディアム、クローズアップのカットを通してスポークスパーソンが同一人物として読み取れます。

Storyboardモードでは、シーンごとにプロンプトと長さを定義できます。30〜45秒のシーケンスを5〜8個のシーンブロックとして企画しましょう。各ブロックにはプロンプトとタイミングの枠があります（例：ワイド4秒、ミディアム5秒、クローズアップ3秒、リバース4秒、締め5秒）。キャンバス上では、この構成をコメントノードとして作っておくと、レンダリングを開始する前にチームがタイミングをレビューできます。

Storyboardは各シーンを独立して読み取りますが、各プロンプトが共通の視覚言語——時間帯、ロケーション、主光——を繰り返すと、スタイルの連続性がより保たれます。「ワイドショット、柔らかいゴールデンアワーのキーライト、秋の森」→「ミディアムクローズアップ、柔らかいゴールデンアワーのキーライト、秋の森」→「リバースアングル、柔らかいゴールデンアワーのキーライト、秋の森」。繰り返しが一貫性のてこになります。

Storyboardは、シーン間のトランジション——カット、ディゾルブ、プッシュスルー、マッチカット——をサポートします。トランジションごとに指定しましょう。「シーン2と3の間：アクションでのハードカット；シーン4と5の間：ゆっくりとしたディゾルブ、音声は継続。」これにより、モデルはぎこちなくではなく音楽的にカットのタイミングを合わせます。ブランド広告では、アクションでのハードカットはプロが編集したように読めます。

Storyboardは、マルチショットシーケンス全体を1回のパスで生成します——レンダリング時間は長くなります（1080pで30秒のシーケンスの場合、通常4〜7分）が、各ショットを個別にレンダリングしてつなぎ合わせるよりも連続性が緊密になります。出力は、各シーン境界にマーカーが付いた単一の動画ノードとしてキャンバスに落ち、シーケンスビルダーですぐに使える状態になります。

Storyboardの出力をシーケンスビルダーに読み込み、台詞と音楽のトラック（ElevenLabs Eleven v3 + Minimax Music）を重ね、Premiere、DaVinci、Final Cutにネイティブシーケンスとして書き出します。シーンマーカーもそのまま引き継がれるため、編集者は再レンダリングなしで個々のカットポイントを微調整できます。4K納品には、時間線全体ではなくヒーローとなるシーンブロックだけにvideo-upscaleをチェーンしましょう。