AIミュージックビデオを生成する方法
撮影クルーなしでミュージックビデオの映像を制作できます。曲の雰囲気やテンポに合わせたシネマティックなシーン、抽象的なビジュアル、あるいは物語調のシーケンスを生成しましょう。
Astorie Editorial2件のモデルガイド
AI制作ガイド
最高水準のAIモデルで画像・動画・音声などを作るためのステップバイステップガイド。各ガイドにはプロンプト例、パラメータ設定、実践的なコツを掲載しています。
71件のガイド · 最終更新日：2026年10月12日
AIトーキングアバター動画の作り方
音声を肖像に同期させることで、自然な仕上がりのトーキングアバター動画を作成できます。下記からリップシンクモデルを選択すると、ワークフロー別のガイドをご覧いただけます。
Astorie Editorial3件のモデルガイド
AI商品動画の作り方
あるDTCブランドの創業者は、法務承認済みの商品静止画1枚から、その日の午後には有料SNS広告にそのまま使える動画を仕上げます。ヒーローの回転ショット、ライフスタイル挿入カット、テンポの良いディテールループ。Astorieのキャンバスなら、この撮影リストを1つのワークフローにまとめられます——商品画像を参照ノードに入れ、Seedance 2、Runway Gen4 Turbo、Hailuo 02の画像→動画ノードへ一括展開し、同じ素材から1:1、9:16、16:9の複数バージョンを書き出せます。下記からモデルを選んで、パフォーマンスマーケターが本当に求めている新商品ローンチのフローを体験してください。
Astorie Editorial3件のモデルガイド
AI短編映画の作り方
インディー映像作家は、スタッフを一人も手配する前に、週末だけで3〜5ショットの物語短編をキャンバス上に描き上げます——主人公も世界観も一貫したまま。Astorieの絵コンテジェネレーターでキャラクター参照を固定し、ショットのフレームをSora 2、Kling 3、Google Veo 3.1へ一括展開、さらに前カットの最終フレームを次カットの最初のフレームに繋いで、カットが一つの連続シーンのように読めるようにします。仕上がるのは、映画祭に出せるレベルのプリビズ映像で、製作ラウンドのグリーンライトを引き出すだけの説得力があります。下記からモデルを選んで、あなたの脚本に合ったワークフローを体験してください。
Astorie Editorial3件のモデルガイド
マルチショットAI動画の作り方
あるブランド動画チームは、「ワイド → クローズアップ → リバース」の一連のショットを制作し、1カット目と8カット目で同じ人物が話し手として登場するようにします。照明も、場所も、キャラクターも一貫したまま。参照用の肖像画をキャンバスに置き、5〜8個のショットプロンプトをSora 2 Pro Storyboard、Kling 3のマルチショット、Seedance 2の各ノードへ一括展開し、タイムラインをそのままNLE書き出しへつなげます。下記からモデルを選んで、PremiereやResolveに取り込んだ後も編集者がタイミングを直す必要のないマルチカットシーケンスを体験してください。
Astorie Editorial3件のモデルガイド
AI動画クリップを延長する方法
編集者が引き継いだ5秒のAIクリップを、カットの都合で12秒にする必要がある——そんな時もゼロからプロンプトを打ち直す必要はありません。Astorieのキャンバス上で元のクリップを動画→動画ノードに入れ、下流でPixverse Extend、Wan 2.6、Runway Alephのいずれかにつなぎ、新しく生成された動きをタイムラインの続きに接続します。結果として、承認済みのヒーローショットを15秒広告に合わせて延長したり、Bロールをシームレスにループさせたりできます——しかも元の画づくりを損なうことなく。下記からモデルを選んで、あなたの延長ワークフローを体験してください。
Astorie Editorial3件のモデルガイド
AIで既存動画を編集する方法
あるブランドチームが、季節キャンペーン用に元の映像の見た目だけを変える必要に迫られています——動きとタイミングは保ったまま、画づくりだけ変えたい。Astorieのキャンバスでは、元のクリップをRunway Alephに通してカメラワークに忠実なスタイル変換を行ったり、Wan VACE Video Editで参照画像駆動の再レンダリングをしたり、Kling O3 Video Editでキャラクターやシーンを入れ替えたりできます。いずれのモデルも元のタイミングを保持するため、カットは既存の編集にそのまま合わせられます。下記からモデルを選んで、キャンペーンに本当に必要な季節ごとのスタイル変更、キャラクター入れ替え、テンプレート再レンダリングを体験してください。
Astorie Editorial3件のモデルガイド
参照キャラクターを使ってAI動画を作る方法
あるAIインフルエンサー・プロデューサーは、12週間続くコンテンツシリーズ全体で「Mia」をまったく同じ姿に保ちます——顔も、輪郭も、髪の分け目も、どのショットでも変わりません。Astorieのキャンバス上でキャラクターシートを参照ノードに固定し、Vidu Q2 Subject Ref(参照画像1〜7枚に対応)、Kling O3 Reference、Seedance 2 Omniの各ノードへ一括展開します。どの動画クリップも同じアイデンティティの基準点から生成されるため、AIタレントはエピソードやファッション、ロケーションが変わっても同じ一人として見えます。下記からモデルを選んで、コンテンツカレンダーが既に依存している常連の代言人やAIインフルエンサーの作り方を体験してください。
Astorie Editorial3件のモデルガイド
3Dワールドを動画のショットに活用する方法
撮影監督は、MarbleやWorld Labsのシーンから角度の揃った静止画をキャプチャし、それぞれを開始フレームとしてSora 2、Kling 3、Runway Gen4の動画ノードに渡します——カメラの動きは変わっても、世界は変わりません。Astorieのキャンバス上で、5ショットのシーケンス(ワイド → ミディアム → クローズアップ → リバース → タグ)を構築すれば、その場所はカットをまたいでも1つの空間として読めます。世界が背骨であり、それぞれの動画クリップはそこから派生したテイクです。下記からモデルを選んで、空間参照による動画ショットのワークフローを体験してください。
Astorie Editorial3件のモデルガイド