AI制作ガイド

最高水準のAIモデルで画像・動画・音声などを作るためのステップバイステップガイド。各ガイドにはプロンプト例、パラメータ設定、実践的なコツを掲載しています。

90件のガイド · 最終更新日:2026年10月28日

Astorie — The Creative Canvas for AI Studio

AI動画クリップを延長する方法

編集者が引き継いだ5秒のAIクリップを、カットの都合で12秒にする必要がある——そんな時もゼロからプロンプトを打ち直す必要はありません。Astorieのキャンバス上で元のクリップを動画→動画ノードに入れ、下流でPixverse Extend、Wan 2.6、Runway Alephのいずれかにつなぎ、新しく生成された動きをタイムラインの続きに接続します。結果として、承認済みのヒーローショットを15秒広告に合わせて延長したり、Bロールをシームレスにループさせたりできます——しかも元の画づくりを損なうことなく。下記からモデルを選んで、あなたの延長ワークフローを体験してください。

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Astorie — The Creative Canvas for AI Studio

AIで既存動画を編集する方法

あるブランドチームが、季節キャンペーン用に元の映像の見た目だけを変える必要に迫られています——動きとタイミングは保ったまま、画づくりだけ変えたい。Astorieのキャンバスでは、元のクリップをRunway Alephに通してカメラワークに忠実なスタイル変換を行ったり、Wan VACE Video Editで参照画像駆動の再レンダリングをしたり、Kling O3 Video Editでキャラクターやシーンを入れ替えたりできます。いずれのモデルも元のタイミングを保持するため、カットは既存の編集にそのまま合わせられます。下記からモデルを選んで、キャンペーンに本当に必要な季節ごとのスタイル変更、キャラクター入れ替え、テンプレート再レンダリングを体験してください。

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Astorie — The Creative Canvas for AI Studio

参照キャラクターを使ってAI動画を作る方法

あるAIインフルエンサー・プロデューサーは、12週間続くコンテンツシリーズ全体で「Mia」をまったく同じ姿に保ちます——顔も、輪郭も、髪の分け目も、どのショットでも変わりません。Astorieのキャンバス上でキャラクターシートを参照ノードに固定し、Vidu Q2 Subject Ref(参照画像1〜7枚に対応)、Kling O3 Reference、Seedance 2 Omniの各ノードへ一括展開します。どの動画クリップも同じアイデンティティの基準点から生成されるため、AIタレントはエピソードやファッション、ロケーションが変わっても同じ一人として見えます。下記からモデルを選んで、コンテンツカレンダーが既に依存している常連の代言人やAIインフルエンサーの作り方を体験してください。

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Astorie — The Creative Canvas for AI Studio

AIブランドビジュアルの作り方

あるブランドデザイナーは、1つのキャンバスで四半期分のSNS素材、ブログのメイン画像、プレゼン用画像を仕上げます——数百回の生成を経てもカラーパレットと世界観は一貫したまま。Astorieでは、ブランド参照(カラーパレット+代言人の肖像+トーン・オブ・ボイスのプロンプト)を一度作成すれば、それをMidjourney、FLUX、Imagen 4の画像ノードへ一括展開し、キャンペーンのブリーフが変わるたびにキャンバスを再実行するだけです。下記からモデルを選んで、Figmaを往復せずにスタイルの一貫性を保てる、四半期ごとのブランドビジュアル更新——キャンペーンのメイン画像、SNS投稿、ブログヘッダー、資料用画像——を体験してください。

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Astorie — The Creative Canvas for AI Studio

AI広告クリエイティブの作り方

あるパフォーマンスマーケターは、1つのコンセプトを30本の広告素材へと展開します——複数のアスペクト比、コピーのバリエーション、CTA違い——しかも文字組みのためにFigmaを往復する必要はありません。Astorie上でブリーフを参照ノードに入れ、Ideogram(画像内テキストを確実に扱える唯一のモデル)、FLUX、Nano Banana 2の画像ノードへ一括展開し、配信プラットフォームごとに再実行します。出力されるのは、有料SNS向けA/Bテストマトリクス:1:1、4:5、9:16、16:9の静止画に画像内見出しを載せ、1コンセプトにつき3〜5種のCTAバリエーションを揃えたものです。下記からモデルを選んで、メディアバイヤーが明日にも配信準備するそのマトリクスを体験してください。

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Astorie — The Creative Canvas for AI Studio

一貫したAIキャラクターを生成する方法

あるクリエイターは、Nano Banana 2で一度AIペルソナを作り、その後はFlux Kontextで服装やシーンを変えても顔立ちは崩しません。Astorieのキャンバス上で基準となる参照肖像を固定し、そこからNano Banana 2(顔を固定)、Flux Kontext(アイデンティティを保ったまま服装・シーンを編集)、Runway Gen4 Imageの各ノードへシチュエーション別バリエーションを一括展開します。出力されるのは12ポーズ分のAIインフルエンサー・キャラクターシート:正面・斜め45度・側面のポートレートに加え、同じ基準点から生成した服装とロケーションのバリエーションです。下記からモデルを選んで、あなたのキャラクターシリーズが依存する正典参照ワークフローを体験してください。

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Astorie — The Creative Canvas for AI Studio

AI絵コンテの作り方

監督は、画像ノードを左から右に並べてショットリストを描き、最も強いフレームをそのままSeedanceやKlingに送ってモーションテストを行います——絵コンテ(ストーリーボード)はそのまま動く仮編集(アニマティック)になります。Astorieのキャンバス上でキャラクター参照とスタイル参照を一度固定し、8〜12個のGPT Image、Midjourney、FLUXノードをキャンバス上に展開して、1コマに1ノードを割り当てます。出力されるのは、すべてのコマが同じプロジェクトに見える、そのまま広告や短編映画のプリビズとして使える絵コンテです。下記からモデルを選んで、クライアント審査が本当に求めている絵コンテからアニマティックへの流れを体験してください。

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Astorie — The Creative Canvas for AI Studio

AIアプリストア用スクリーンショットの作り方

あるモバイルアプリの創業者は、SketchもFigmaも使わずに、画像内に見出しコピーと機能説明を配置したピクセルパーフェクトなApp StoreとGoogle Playのスクリーンショットを仕上げます。Astorieのキャンバス上でブランド参照とUIスクリーンショットを置き、Ideogram(画像内テキストを確実に扱える唯一のモデル)、GPT Image 1.5、Nano Banana 2の各ノードへ一括展開します。出力されるのは、AppleとGoogleの規定サイズに合わせた5〜8枚のマーケティング用スクリーンショットで、プロンプトに引用符で入れたローカライズ見出しもくっきり表示されます。下記からモデルを選んで、あなたのローンチに必要な、インストール転換率を高めるスクリーンショットセットを体験してください。

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Astorie — The Creative Canvas for AI Studio

AIで声をクローンする方法

ポッドキャスターやコース作成者は、30秒のサンプル音声から自分の声をクローンし、その後は再録音なしで新しいナレーションを生成できます。Astorieのキャンバス上でノイズのないリファレンス音声をオーディオノードに入れ、ElevenLabs Voice Cloning、Fish Audio S2-Proの声クローン、Minimax Voice Designのいずれかに送り、クローンした声を下流の台本から音声への変換、吹き替え、リップシンクの各ノードへつなげます。創業者本人の声によるトレーニングナレーション、コース教材、既存動画のローカライズなどに活用できます。クローンできるのは、自分が権利を持つ、または利用許可を得た声のみです。下記からモデルを選んで、クローンのワークフローを体験してください。

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Astorie — The Creative Canvas for AI Studio

AIポッドキャストオープニングの作り方

あるポッドキャストのホストは、音声制作者を雇わずに、キャンバス上だけで12秒のブランド入りオープニング——ボイスタグ+6秒の音楽ベッド+ウィッシュ音の転換——を仕上げます。Astorie上でスクリプトをElevenLabs Eleven v3の音声ノードに入れ、Suno V5またはMinimax Musicでマッチするテーマ曲を生成し、Sound Effects v2で転換音をつなげて、すべてをオーディオミキサーへ送ります。出力されるのは、TTSによる番組名の読み上げ、ジャンルに合ったテーマ曲、SFXの転換を備えた毎週の番組オープニングとエンディングです。下記からモデルを選んで、番組の顔となる音づくりのワークフローを体験してください。

Astorie Editorial2件のモデルガイド
Astorie — The Creative Canvas for AI Studio

AIセリフを生成する方法

あるアニメーション制作チームは、声優を手配せずに、自然な掛け合い、はっきり異なる声、感情タグを備えた4人キャラクターのシーンを台本にします。Astorieのキャンバス上で話者の切り替えを設定したスクリプトノードを作り、ElevenLabs Eleven v3 Dialogue(専用のマルチスピーカーエンドポイント)、Fish Audio S2-Proのマルチスピーカー、Minimax Speechのいずれかに通し、[whispers]、[laughs]、[excited]のようなインラインタグで感情表現をコントロールします。出力は、複数キャラクターのアニメ短編、音声ドラマ、インタラクティブなプロトタイプにそのまま使えるセリフです。下記からモデルを選んで、マルチスピーカー制作のワークフローを体験してください。

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Astorie — The Creative Canvas for AI Studio

動画用のAI効果音を作る方法

動画編集者は、ウィッシュ音、衝撃音、環境音、UI音をAI生成のカットに重ねて、無音のラフ編集のように聞こえないようにします。Astorieのキャンバス上で、確定した映像をHunyuan Foleyに送って動画からフォーリー音を生成するか、ElevenLabs Sound Effects v2に具体的なプロンプト(例:「コンクリートの狭い廊下で金属製のドアが近くで勢いよく閉まる、短い残響」)を渡します。その下にMinimax Musicの環境音ベッドを重ね、すべてをタイムラインでミックスしてからNLE書き出しへ進みます。下記からモデルを選んで、30〜60秒の商品動画や物語動画の最後の音づくりを体験してください。

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